השפעת הזוהר של הוליווד על אופנה של שנות ה-30

בשיא השפל הגדול, רוב האמריקנים לא יכלו להרשות לעצמם לעקוב אחר מגמות האופנה הנוכחיות. עם זאת, זה לא מנע מהוליווד להביא גרסה משלה לסגנון יוקרתי לקהל הרחב. בשנת 1933, מאמר מגזין שכותרתו "אופנה וקולנוע" תיאר כיצד כוכבי קולנוע משפיעים על מה שאנשים לובשים. זה גם המחיש כיצד תלבושות קולנוע השפיעו על האופנה היומיומית. למרות שזה אולי לא ברור במבט ראשון, כמעט כל טרנד אופנתי של שנות ה-30 יכול להיות מקורב לזוהר ההוליוודי. המשיכו לקרוא כדי ללמוד עוד על השפעתה של הוליווד על אופנת שנות ה-30 וכיצד הלבוש בפילם נואר השפיע על מגמות האופנה לאורך העשור.

ממשי מנצנץ ועד מנגינות טאודרי

בתחילת שנות ה-30, בגדים יוקרתיים הושפעו מאוד ממשי מנצנץ ובדים זוהרים אחרים. אבל, עד סוף העשור, בדים זולים יותר (וסגנונות לבוש) היו באופנה. הופעת השפל של 1929 גרמה לירידה דרמטית במחיר המשי. בשנת 1930, המחיר הממוצע של משי היה 116 דולר לפאונד. אבל, עד 1932, המחיר ירד עד ל-3.75 דולר לפאונד. סביר להניח שאמריקאים רבים קנו בדים זולים כדי להסתדר. נראה גם סביר שרוב הציבור לא יכול היה להרשות לעצמו את הבדים הזוהרים שהיו בשימוש בתעשיית הקולנוע.

שנות ה-30 היו העשור של השמלה הדקיקה עם הדקולטה נמוך. הדוגמה המפורסמת ביותר היא השמלה ה"סלנקית" שהדי למאר לבשה ב"אקסטזי" (1933). ניתן לראות את הסגנון הזה גם בשמלת ה"דקולטה" שלבשה קרול לומברד ב"הוא חייך ברכות" (1934). יחד, השמלות הללו יצרו את ה"סנק". שמלת הדקולטה הדקיקה הציגה קו צוואר נמוך מאוד שחשף את הכתפיים. רוב הזמן, הכתפיים היו חשופות לגמרי, אבל מדי פעם הן היו מכוסות בבד שקוף שהיה תלוי למטה כמו צעיף.

עליית המכנסיים לנשים

את עליית המכנסיים לנשים בתחילת שנות ה-30 אפשר לייחס לסירנות מסך כמו קלרה באו, הלן טולבטריס וקרול לומברד, שלבשו בגדי גברים בסרטיהן. במאמר משנת 1931 שכותרתו "מה נשים ילבשו מחר", טענה הסופרת אן ורן האגן שהעלייה במכנסיים לנשים "קשורה ישירות לקולנוע". היא הצהירה ש"האישה המודרנית והעצמאית" ש"לובשת מכנסיים" "נולדה בהוליווד". כאשר "Garbo Talks" (1934) יצא לאקרנים, הוא הציג את ג'נט "Garbo" סוואן לובשת מכנסיים. מאוחר יותר היא טענה שהתחפושת לא הייתה מהפכנית ו"שהבנות לבשו מכנסיים הרבה לפני התמונה שלה".

בגדים בצבע כהה

עד סוף שנות ה-30, צבעים כהים יותר נלבשו לעתים קרובות יותר מאשר גוונים בהירים יותר. זה נבע במידה רבה מהשפעת קולנוע הפילם נואר. בגדים בצבע כהה נתפסו כאופנתיים יותר מבגדים בהירים. אז, גוונים כהים יותר כמו אפור ושחור נלבשו הרבה יותר מאשר גוונים בהירים יותר כמו ורוד וצהוב. דוגמה מצוינת לטרנד זה היא החליפה התכלת והורודה שלבשה ז'אן הארלו ב"ארוחת ערב בשמונה" (1932). עד סוף העשור, חליפה כמו ההרכב התכלת של הארלו הייתה יוצאת מהאופנה. בגדים בצבע כהה הופיעו גם בסרטים. לדוגמה, החליפה שלבשה מירנה לוי ב"זיגפלד הגדול" (1936) הייתה בגוון כהה של חום.

צבעים אחידים ועיטור מתכתי

צבעים אחידים נלבשו לעתים קרובות יותר מהדפסים, במיוחד בשנים האחרונות של העשור. אפשר לייחס את זה גם לפילם נואר. מכיוון שסרטים בשחור-לבן צולמו לעתים קרובות בתוך הבית, מעצבים היו משתמשים לעתים קרובות בבדים שחורים כדרך להסתיר את הלכלוך והלכלוך הקשורים להגדרות של סטודיו מקורה. בסוף שנות ה-30, מעצבים השתמשו לעתים קרובות בבדים מתכתיים כדרך להוסיף זוהר לבגדים בצבע כהה יותר. דוגמאות למגמה זו ניתן לראות בסרטים כמו "כוכב נולד" (1937) ו"זיגפלד הגדול" (1936).

הדפסים: התמקדות בצורות ארט דקו

מגמות אופנתיות רבות משנות ה-30 ניתן לייחס להוליווד, אבל אולי לא יותר מאשר הדפסים. בעוד בגדים בצבע כהה נלבשו לעתים קרובות יותר מאשר בגדים בהירים, הדפסים היו מראה תכוף על השטיח האדום. בגלל זה, מעצבים השתמשו לעתים קרובות בהדפסים בעיצובי הבגדים שלהם. הם השתמשו גם בצורות ארט דקו ברבים מההדפסים שלהם. בשנות ה-30, ארט דקו היה הסגנון הרווח באדריכלות ובעיצוב. זו הייתה תנועה אמנותית פופולרית ששילבה צורות גיאומטריות עם צבעים עזים ובהירים, או שחור ולבן. כתוצאה מכך, מעצבי אופנה רבים משנות ה-30 שילבו צורות גיאומטריות בהדפסים שלהם.

סיכום

שנות ה-30 ראו שינויים רבים באופנה היומיומית. ניתן לייחס חלק מהשינויים הללו לקולנוע הפילם נואר. במובנים רבים, הפילם נואר היה הזרז לאופנה בשנות ה-30. חשוב לזכור שהטרנדים הנ"ל מייצגים רק כמה ממגמות האופנה שהתרחשו בשנות ה-30. היו מגמות אופנה רבות אחרות שהתרחשו במהלך שנות ה-30.